Argomenti trattati
Un palazzo storico nel cuore di Napoli
Nel cuore pulsante dei Quartieri Spagnoli di Napoli, un antico palazzo tardo-barocco ospita la Fondazione Mondragone, un’istituzione senza scopo di lucro che dal 2003 si è affermata come un importante polo di alta cultura. Questo luogo non è solo un museo, ma un centro di formazione e promozione della moda, che celebra la tradizione e l’innovazione nel campo tessile e dell’abbigliamento. La Fondazione è anche sede del Museo del Tessile e dell’Abbigliamento “Elena Aldobrandini”, che raccoglie una vasta gamma di opere e collezioni che raccontano la storia della moda napoletana.
La storia della Fondazione affonda le radici nel 1655, quando Elena Aldobrandini, moglie di Antonio Carafa, trasformò il palazzo in un rifugio per donne in difficoltà. Questo impegno sociale è stato rinnovato nel corso dei secoli, con l’obiettivo di sensibilizzare la società su temi legati alla cultura femminile. Sotto la direzione dell’attuale presidente, Maria D’Elia, la Fondazione ha organizzato numerosi convegni e eventi che affrontano il ruolo della donna nella società contemporanea, creando un dialogo tra diverse professionalità e culture.
Un patrimonio di contrasti e creatività
La Fondazione Mondragone si trova in un contesto urbano ricco di contrasti, dove la bellezza e il degrado coesistono. Napoli è considerata una delle capitali creative del Mediterraneo, grazie alla sua straordinaria tradizione artigianale e alla sua capacità di innovare. Il museo offre un patrimonio unico, con collezioni che spaziano da abiti di haute couture a tessuti storici, passando per accessori e merletti. Ogni esposizione è progettata per mettere in risalto le connessioni tra epoche e stili diversi, creando un dialogo tra passato e presente.
Il restauro come arte
Uno degli aspetti più affascinanti della Fondazione è il laboratorio di restauro dedicato alla moda contemporanea, dove esperti lavorano per preservare e valorizzare abiti storici. Questo processo non è solo tecnico, ma anche artistico, poiché mira a restituire vita a opere che raccontano storie di creatività e innovazione. Tra i capolavori restaurati ci sono abiti di Livio De Simone, che ha saputo catturare l’essenza della luce mediterranea nei suoi tessuti. Ogni intervento di restauro è guidato dalla filosofia di Cesare Brandi, che sottolinea l’importanza di riconoscere e valorizzare l’opera d’arte nella sua dimensione estetica e storica.